Pour moi, une musique a deux créateurs : Le compositeurs, qui fait la « maquette », et l’interprète qui lui donne tout son sens et ses émotions.
Si les indications de nuances sont rarement données, et elles ne le sont qu’à titre indicatif, parfois pour des motifs techniques liés au programme que j'utilise plus qu'aux effets que je veux donner.
De même, pour le tempo et ses variations. Le numérique ne pourra jamais égaler cette subtilité qui fait la supériorité de l'être humain dans sa lutte contre l'IA.
Ma musique doit donc être jouée très librement, tant sur le plan rythmique, sempre rubato, qu’avec les expressions, piano, mezzoforte, forte, crescendo, decrescendo… FAITES-VOUS PLAISIR !
Dans les 5/8 et 7/8, pas de ternaire, jouez à la noire et ajoutez une valeur brève, selon votre inspiration pour l’emplacement. C’est particulièrement valable dans l’enchaînement 2/4 3/8 de l’hommage à Jongkind où les notes doivent garder la même valeur dans les deux mesures mais que je n'ai pas su écrire numériquement comme je le voulais.
Les partitions en pdf peuvent être envoyées sur demande.
N'hésitez pas à me donner vos avis, ils m'aident à progresser.
Clarinettiste et médiéviste de formation, Henri LASSERRE a étudié l'harmonie et contrepoint avec Yvonne DESPORTES. Cette pédagogue et compositrice remarquable lui a fait découvrir les immenses possibilités que pouvait offrir la polymodalité aux musiciens de demain, tant en classique qu'en jazz et en variété. Il a étudié ensuite les ragas indiens et les pentatoniques asiatiques et l'usage qui peut en être fait dans une création polyphonique occidentale. Il a composé de nombreuses oeuvres orchestrales et instrumentales.